Lauren Moffatt, es una artista australiana que trabaja con entornos inmersivos y prácticas narrativas experimentales. Sus obras, a menudo presentadas en formas híbridas e iterativas, exploran la subjetividad paradójica de los cuerpos conectados y los límites indistintos entre la vida digital y la orgánica. Lauren ha sido galardonada y nominada a premios como el DKB VR Art Prize (DE), Neuflize Innovation Grant (FR), I Certamen Internacional de Arte Digital (ES), Revista MAKMA Premio de Adquisición (ES), MUSE Digital Art Prize (IT) y LOOP Discovery Award (ES). Lauren completó sus estudios de pintura, teoría y práctica del arte de nuevos medios y creación audiovisual en UNSW Art and Design (AU), Université Paris VIII (FR) y en Le Fresnoy Studio National des Arts Contemporains (FR), respectivamente. Las obras de Lauren se han exhibido en Haus der Kulturen der Welt (DE), Centre Pompidou (FR), La Gaïté Lyrique (FR), SXSW (EE. UU.), Haus am Lützowplatz (DE), UNSW Galleries (AU), Daegu Art Museum (KOR), Le Grand Palais Éphémère (FR), SAVVY Contemporary (DE), FACT Liverpool (UK) The Sundance Film Festival (EE. UU.) ZKM (DE), Q21 um (AT) y en Hartware MedienkunstVerein (DE). Vive y trabaja en Valencia. 

De/Composition de Lauren Moffatt explora los ciclos de crecimiento y decadencia en la naturaleza, interconectando ecosistemas virtuales y físicos mediante el comportamiento humano. A través de una proyección inmersiva, el espectador es transportado a un paisaje surrealista donde plantas gigantes cobran vida. Inspirada en el personaje Suzanne Clair de El mundo de cristal de J.G. Ballard, la obra utiliza tecnología para reflexionar sobre la ausencia y el poder de la imaginación, ofreciendo una nueva perspectiva sobre el tiempo en que vivimos.  Banda sonora: Draisine (Constantin Dubois Choulik), VFX: bunnybreaker. 

Rubén Muedra Ortiz, Arquitecto por la Universidad Politécnica de Valencia. 

Conocido por su enfoque innovador y su compromiso con la sostenibilidad en la arquitectura. A lo largo de su carrera, ha trabajado en diversos proyectos que van desde viviendas unifamiliares hasta edificios públicos, siempre buscando integrar la funcionalidad con el diseño estético. Su formación académica en arquitectura le ha permitido desarrollar un estilo propio que combina elementos contemporáneos con la tradición local. 

Además de su labor como arquitecto, Rubén Muedra ha participado en conferencias y talleres, compartiendo su visión sobre la importancia de la arquitectura en la mejora de la calidad de vida urbana. 

Su trabajo ha sido reconocido en varias ocasiones, consolidándolo como una figura influyente en el panorama arquitectónico. Con pasión por crear espacios que fomenten la interacción social y el bienestar, Rubén continúa contribuyendo al desarrollo arquitectónico. 

Mónica Pérez. Gestora cultural especializada en artes escénicas, así como en prácticas que incluyen la pedagogía. El análisis crítico y el pensamiento contemporáneo. Como gestora desarrolla la conceptualización de proyectos en interacción con el artista, así como la estructuración de su financiación, producción ejecutiva y conexión estatal y/o internacional. Con más de veinte años de experiencia profesional en el sector, fundamentalmente en la Comunidad Valenciana, Cataluña y Baleares, ha trabajado desde el ámbito privado en colaboración con creadores, compañías y festivales y desde el ámbito público como directora de la Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos de Alicante, directora adjunta del Teatro Principal de Mallorca o como docente en la Escuela Superior de Arte Dramático de Valencia.